魔都看展✨不出国就能看到毕加索和马蒂斯！这次上海UCCA的年度重磅新展很惊喜！💕柏林国立博古睿美术馆首次来到中国的德国顶级现代主义大师收藏，不出国就能看到总价值近40亿的近百件20世纪现代主义艺术精品真迹👀包括了巴勃罗·毕加索、亨利·马蒂斯、保罗·塞尚、阿尔伯托·贾科梅蒂、保罗·克利、乔治·布拉克等6位现代主义艺术大师的经典之作~🤩 ✨现代主义漫步：柏林国立博古睿美术馆馆藏展🗓2023.6.22-2023.10.8 🕙10:00-19:00（周一闭馆）📍UCCA Edge 上海市静安区西藏北路88号2层
魔都新展ꫛꫀꪝ｜在UCCA漫步现代艺术来自柏林国立博古睿美术馆珍藏囊括6位现代主义艺术大师经典之作极具原创性且多产的天才「巴勃罗·毕加索」包豪斯学院“四青骑士”之一「保罗·克利」我最愛的野兽派创始人「亨利·马蒂斯」超现实与存在主义雕塑大师「贾科梅蒂」现代艺术之父「保罗·塞尚」立体主义鼻祖「乔治·布拉克」共计90+教科书级馆藏，总价值近40亿😎最重要的是…皆为首次在中国展出❗️🍃这个夏天快来@UCCA尤伦斯当代艺术中心 纵览欧洲百年艺术发展史一场横跨百年艺术史的梦幻联动一段邂逅艺术巨匠的奇妙旅程 📝 观展指南➢ 从塞尚到贾科梅蒂，以时间年表为序呈现六位艺术巨匠珍品佳作👍➢博古睿本人为每件作品专门订制了特别的画框，所以画框本身也具有极高的欣赏性和艺术史价值👀 🗳️𝐓𝐢𝐩𝐬:📖：现代主义漫步｜柏林国立博古睿美术馆馆藏展 🕐 ：2023.6.22 – 2023.10.8 每周二至周日10:00-19:00（周一闭馆）📍：UCCA Edge 上海市西藏北路88号盈凯文创广场2层🎫：全日期成人票150 / 周中成人票120 / 亲子228
勒卡托-康布雷齐是法国一个只有7000人的小镇，是法国少有喝啤酒的地方。这个鲜为人知的小镇却诞生了一个艺术史上响亮的名字：马蒂斯。马蒂斯家族300年的家庭史都发生在这个小镇。马蒂斯1954年去世，他在1952年给他的老家写了一封信，感谢这个小镇诞生了他，同时把他几百件作品捐给这个小镇。包含了280余件作品的“马蒂斯的马蒂斯”成为了今年夏天北京最为重磅的展览，回顾马蒂斯的完整艺术生涯与艺术理念，也是亨利·马蒂斯在中国的首次大型个展。“马蒂斯的马蒂斯（Matisse by Matisse）”与其他大师展不同，更加强调了艺术家本人对于展览的“参与和策划”——这里不仅包括原作的呈现和艺术家创作及生活场景的还原，更突出了马蒂斯本人对于参展作品的挑选和展陈的用心。本次展览涵盖了油画、雕塑、素描、纸上墨水、版画、剪纸、书籍插画、织物等多元媒介的作品，呈现自马蒂斯学徒时代开始，到开创野兽派并成为其代表人物、直至后期投身剪纸艺术，再到晚年主持旺斯礼拜堂设计的完整艺术生涯。很多人对于马蒂斯的印象局限于“野兽派”和代表作《舞蹈》，此次展览通过对马蒂斯艺术生涯的梳理，让马蒂斯变得立体起来。此外，展览还增设特别章节，对马蒂斯与“野兽派”对中国1920-40年代现代绘画运动的联系与影响进行了探讨。【马蒂斯的马蒂斯】展览地点：UCCA尤伦斯当代艺术中心展览时间：2023.07.15-10.15
世界十大奇迹建筑之一 | 北京摄影地07年被美国《时代》杂志评为“世界十大建筑奇迹”之一的北京当代MOMA，有着与鸟巢和央视大楼相同美誉的建筑四合院式的环形围合式设计为闹市营造出一片静土。它的个性来源于美国著名设计师斯蒂文·霍尔的倾力打造，建筑设计灵感来源亨利·马蒂斯传世名画《舞蹈》。奇思妙想地把8栋大楼以空中连廊的形式链接到一起，使当代MOMA所有建筑不再孤立、零散。园区内有百老汇电影中心、库布里克书吧、山丘艺术中心、沃牛精品超市、还包括了精品酒店，顶级餐饮，空中连廊会所、空中游泳池、空中酒吧、空中健身房等等高端娱乐设施名字：当代MOMA艺术园区地址：当代MOMA位于东城区东直门香河园路1号时间：全天开放
这个酷暑的夏天，我们一起去去看展吧！ 马蒂斯来北京了！法国著名画家、雕塑家、版画家马蒂斯是野兽派创始人，被誉为20世纪最伟大的艺术家之一。作品色彩鲜艳浓重，大胆的配色张力十足，充满强烈的视觉冲击力，强烈的装饰性，也形成了他在美术史上独特的画风。 UCCA尤伦斯当代艺术中心 这次的“马蒂斯的马蒂斯”展是亨利·马蒂斯在中国的首次个展，精选280余件不同种类的真迹作品与藏品，包括油画、雕塑、素描、版画、剪纸、插画、织物等。欣赏马蒂斯的作品，能感受到他是个内心宁静、温和宽厚的人，对生活的热爱和态度也能感染到自己，如若读懂了那些色彩和线条，内心也多了一份安静和愉悦。这更是一场适合全年龄段观众观看的展览，带孩子来就更有趣了。UCCA青少年艺术推广使者王圣迪还特别为本次展览录制了儿童语音导览，在展厅内扫描墙上二维🐎收听很喜欢马蒂斯的作品《塔希提岛之窗或塔希提岛II》，印在了帆布袋上，背着逛展相当文艺了✌️🎨马蒂斯的马蒂斯⏰：2023.7.15 –10.15（周一闭馆）⏱️：10:00-19:00（最后入场18:30）📍：北京市798艺术区UCCA尤伦斯当代艺术中心🎫：全日期150、周中130、全日期优待票108、全日期亲子票238🆓1.2米以下儿童免费观展
Barnes Foundation，成立于1922年，2012年搬入目前的位置该基金会拥有 4,000 多件物品，其中包括 900 多幅画作，仅雷诺阿的作品就有180多件，塞尚69幅，马蒂斯59幅，毕加索46幅，苏汀21幅，卢梭18幅，英年早逝的莫迪里阿尼16幅，德加11幅，基里科11幅，梵高7幅，修拉6幅，此外还有马奈，格列克等，但是收藏主要以印象派和后印象派为主，此外收藏还包括许多其他欧洲和美国著名艺术家的画作，非洲艺术、中国、埃及和希腊的古物和土著美国艺术，估计价值约 250 亿美元巴恩斯的收藏始于1902年，巴恩斯曾在法国巴黎进行艺术品收购的旅程中首次买下了亨利· 马蒂斯（Henri Matisse）的两幅画作，1920年，又通过他的巴黎艺术品交易商认识了巴勃罗·毕加索、阿美迪欧·莫迪里阿尼、乔治·基里科等艺术家，并逐渐扩大其收藏规模Barnes基金会的新的展馆是由托德·威廉姆斯(Tod Williams)和比莉·齐恩(Billie Tsien)设计，这是一座环保意识极强，并体现画廊在花园，花园在画廊的理念，是一个有着宽敞的休闲空间，以及家庭式的布展空间，但是观展稍有不便的是展品没有指示牌，需要下载一个app，通过扫描每一幅作品看解说，比较花费时间
亨利·马蒂斯展野兽派—-亨利·马蒂斯展期（2023.4.20-8.20）東京都美術館亨利 •马蒂斯 (Henri Matisse)是 20世纪法国最重要的艺术家之一，被公认为现代艺术的重要奠基人之一。他以其大胆的色彩运用、简化的形式和生动的构图而闻名于世。马蒂斯常被称作“色彩之王”，他独特的调色技巧和对色彩的敏鋭感知使他的作品充満了活力和光彩。他常常运用对比鲜明的色彩组合，创造出强烈的视觉效果。他通过色彩的运用来表达情感和情绪，将色彩作为表达形式的关键要素。他的作品涵盖了各种题材，包括肖像、静物、风景和室内场景等。他尤其擅长绘制女性形象，通过对色彩和形状的处理，赋予作品一种独特的魅力和生命力。此次展览是日本二十年来首次大型马蒂斯回顾展，将在世界上最大的马蒂斯收藏之一的蓬皮杜艺术中心的全力配合下举办。通过艺术家职业生涯各个阶段的主要作品一—不仅是绘画，还有雕塑、素描、版画、剪纸，甚至与他最后的杰作 《旺斯念珠教堂》相关的材料——它将追潮创作之旅，充满色彩丰富、光线丰富，堪称大师之作。展览有三个楼面，其中只有二楼可以拍照的，一二楼主要是艺术家的绘画和雕塑作品，三楼主要是剪纸作品当治疗癌症的手术使他太虛弱而无法在画布上绘画时，他指导助手（她是位修女）在他的床边混合颜料，用剪纸“绘画”地点：东京都美术馆
奥赛博物馆里最被低估的二十世纪色彩大师🎨🖌️Bonnard有着所有20世纪伟大画家中最彻底的特质，支撑他的不是传统的绘画结构和秩序观念，而是视觉味觉，心理洞察力和诗意感的独特结合。他还具有“机智”的特质，这是他绘画的本能。他几乎总是认识到他的性感可能会失控，所以他常常引入讽刺意味。 Bonnard的才智与他作品的怪异本质有关。他会将人物偷偷溜到角落或让猫盯着观众；他的隐喻随想有事很孩子气，就像当他将人物变成墙纸中的图案时一样；当他把一篮水果想象成一堆祖母绿，红宝石和钻石时，“就像魔术师把兔子从帽子中拉了出来。” 他被被定义为印象派的晚期实践者，因其独特的色彩使用和复杂的图像而受到认可。评论家Roberta Smith写道：“Bonnard散发出来的色彩，还有混合的情绪之热，被揉成光滑的、彩色的面纱，由此创造出的戏剧化，被意料之外的空间赋予难以捉摸的，不安的人物所加剧。” 他是一个“安静的气质”的人，“毫不客气地独立的人”，他的生活没有“不利情况的紧张和逆转”。评论家Claude Roger-Marx说，他“捕捉短暂的姿势，窃取无意识的手势，使最短暂的表情具体化”。尽管Bonnard避免了公众的注意，但他的作品在他的一生中卖得很好。评论家Christian Zervos他写道：“在波纳德的作品中，印象派变得平淡无奇，陷入衰落。” 亨利·马蒂斯写道：“我坚称波纳德是我们时代的自然画家，他是自然之子”在许多这样的室内场景中，Bonnard的爱人Marthe de Meligny都是中心人物。 Marthe是一位非常古怪病态和神经质的人。Bonnard26岁时遇到 Marthe de Méligny，她来自乡下，谎称自己不到16岁，实际年龄是24岁。另外 Marthe 的真名是 Maria Boursin，直30年后，两人真正结婚时，Bonnard 才知道了 Marthe 的真名。结婚一个月之后， Renée Montchaty 选择了自杀。也许那种和古怪的人一起封闭地过了30年，成就了Bonnard，可以一辈子波澜不惊地去和色彩说古怪的植物和光的悄悄话🤫🐚🧚在印刷品和照片看不到他惊心动魄的色彩，也看不到他笔触之美的千分之一，个人觉得是最被低估的大师 🙈呵呵，当传家宝肯定狂升值！！！💰💰💰😎👻
魔都新展｜从莫奈到毕加索✨大师真迹继上次火爆魔都的莫奈与印象派大师展后，Bund One Art Museum又有新展啦！✨这次参展的80件藏品🖼都是来自法国本伯格基金会的大师真迹，从印象派、点彩派，到纳比派、野兽派，展现了法国现代艺术绘画的演变史。🖼从莫奈、博纳尔到马蒂斯：法国现代艺术大展🗓展期：2021.10.16-2022.2.20（2022.1.31-2.3闭馆）🕰时间：周一-周日 10:00-18:00（17:30停止入场）📍地址：东一美术馆｜Bund One Art Museum上海黄浦区中山东一路1号 2F🎫票价：通票188元✨皮埃尔·博纳尔 Pierre Bonnard这次展览非常值得一看的是纳比派创始人博纳尔的大量作品。博纳尔用自己的方式，将强烈的色彩与细腻的心理感受完美的结合起来，画面更富灵感与诗意。🖼展出代表作：《餐厅里的女人》《有猫的年轻女孩》《海岸》《鸢尾与丁香》✨亨利·马蒂斯 Henri Matisse野兽派把色彩的能量发挥到了极致。博纳尔的好友马蒂斯作为野兽派创始人，把色彩用作感情的表达，野兽派艺术最终引发了抽象艺术的爆发。🖼展出代表作：《安提比斯的景色》《阿瓦勒的峭壁和小屋》✨除此以外还有很多绝世真迹不容错过——克劳德·莫奈《戴着绒球帽子的儿子“让”的肖像》保罗·高更《年轻农民的头像》巴勃罗·毕加索《皮埃罗和阿尔勒金》拉乌尔·杜飞《多维尔帆船赛》保罗·西涅克《开花的树（杏树）》整个展览贯穿了19世纪末20世纪初的绘画风格演变，从莫奈、高更，到博纳尔、马蒂斯，以及毕加索，深度体验了一场现代艺术的洗礼~ 🎨
UCCA今年最重磅大展“马蒂斯的马蒂斯”来啦！798人潮涌动，原来是UCCA的年度大动作，亨利·马蒂斯中国大陆首次个展“马蒂斯的马蒂斯”来啦！排大队也值得啊！法国著名画家、雕塑家和版画家马蒂斯，是野兽派创始人和主要代表人物，被誉为20世纪最伟大的艺术家之一！这一次的大展，能够与位于法国北部勒卡托-康布雷齐的法国北方省省立马蒂斯美术馆合作，这是马蒂斯生前唯一落成并亲自参与策划展陈的美术馆，在去世前两年马蒂斯将自己收藏的最珍贵的一批作品捐给家乡，由此奠定了该美术馆的馆藏核心。 🔹近300件真迹作品和藏品本次展览包括了280余件不同媒介的真迹作品与藏品，从马蒂斯自学生时代开始，到成为野兽派的代表人物、直至后期的剪纸艺术，再到晚年旺斯礼拜堂设计在内的全部艺术创作生涯，可以说是能够看到马蒂斯一生的作品。 🔹适合年龄：全年龄段！本次大展是一场适合全年龄段观众观看的展览，尤其是亲子家庭！每幅作品都可以扫码听到儿童语音导览。在展厅入口处还可免费领取儿童导览手册。 【展览及票务信息】● 展览名称：马蒂斯的马蒂斯● 展出时间：2023.7.15 – 2023.10.15（周一闭馆）● 营业时间：9:30-19:00（最后入场时间18:30）● 展览地址：北京市朝阳区酒仙桥路4号798艺术区UCCA尤伦斯当代艺术中心● 展览票价：全日期成人票150元、周中成人票130元、全日期优待票108元、全日期亲子票238元（一大一小，比分别购票更优惠）、1.2米以下儿童免费观展
这个超级棒的艺术馆展出了非常多的读不懂却很美的现代艺术作品，实在是让人惊喜连连！抛开馆藏的作品不说，光是这座博物馆，建筑本身的就很艺术。线条、色彩和光线的运用，让人逛起来就赏心悦目、非常舒服，不得不说我们在这里的时间，比大都会还要长。MoMA还低调地收藏着各种世界著名的艺术之作，梵高的《星空》、莫奈现存最大的一幅睡莲图、亨利·马蒂斯的经典野兽派画作、还有半个展馆之多的毕加索。即便时间不允许我呆站在一幅画前驻足欣赏现代艺术的随性却精湛，半天匆匆一逛却已经大饱眼福，消化不及艺术带来的强烈震撼。对这座博物馆甚是喜爱，以至于进了纪念品商店都久久不能抽身，一定要选择一些纪念这趟博物馆之旅。现代艺术博物馆 MoMA（Museum of Modern Art）开放时间：10:00-17:30（圣诞闭馆）门票：25美金
多伦多旅行最不能错过的【安大略美术馆】在多伦多最不能错过的美术馆就是：「安大略美术馆」（缩写AGO）🌟建筑·先看建筑本身，是著名建筑师佛兰·盖里的作品，建筑外观仿佛一艘船的造型，周身被玻璃覆盖，在老城区很醒目；🌟内部空间·在宽敞明亮的大厅中，有一个原木打造的旋转楼梯，和白色的大厅很搭配；·如果时间巧的话，还能看到大厅里的艺术家写生，花人体模特等。🌟展厅·除了3层是作为演讲和学术论坛等会场实用之外，其余各层布满了艺术的瑰宝；·4、5两层层主要以现代艺术为主，也是大多数人前往参观后更能够被震撼的楼层，这里收藏有毕加索梵高等人的艺术绘画作品，还包含了大具有加拿大本土特色的因纽特人作品；·二楼则几乎被雕刻大师亨利·摩尔的雕刻作品占据了，这里有他几乎全部的作品展出，也是吸引全世界各地游客和艺术爱好者来到这里的重要原因之一。🌟馆藏博物馆承载着加拿大的艺术遗产，也收藏世界各地的宝藏作品，从中世纪的古典主义和后现代主义作品都在这里展出；时间从14世纪到现代艺术的创作，总藏品超过4万件，包含有梵高、毕加索、马蒂斯、安迪沃霍等大家熟悉的艺术大师作品🌟近期特展我最近一次来，恰巧遇见了草间弥生的《无限镜屋》，因为人不多，竟然让一个人来参观的我可以独自享受空间，太梦幻了。Tips开放时间：10:00-17:30（周一休馆，周三延长至20:30）地址：317 Dundas St W, Toronto交通：乘地铁到St.Patrick站下车出站
📍巴黎最时髦打卡地｜蓬皮杜国家艺术文化中心▫️来到巴黎，绝对不可错过时髦的【蓬皮杜国家艺术文化中心Le Centre national d'art et de culture Georges-Pompidou】。如果你是艺术、建筑爱好者，那么这里更是不可错过！🔗景点介绍：从外观上看，篷皮杜的外表是红、绿、黄色相间的复杂管线，像极了一个工厂。也许就是这样负有设计感的后现代建筑艺术风格，造就了篷皮杜为巴黎极具代表的现代艺术博物馆中的地位。📝展览内容：这里主要展览了许多现代艺术杰作， 数量最庞大的欧洲现代与当代艺术藏品，包括毕加索、瓦西里·康定斯基、亨利·马蒂斯等等，以及当代最为杰出的艺术家。🔍关于临时展：在篷皮杜的负一楼会有一些临时的艺术展，我们去的时候是刚好是摄影展，而且免费参观。有意思的是，展示的大量胶片作品正是我们目前最感兴趣的部分。💛特色推荐：在蓬皮杜的顶楼有个露天餐厅，环境非常不错，可以俯瞰巴黎的全景。如果天气好的话在这里用餐或者喝杯饮品也是很不错的选择～📸拍照点推荐：1⃣️蓬皮杜特色的建筑物前后外观2⃣️空中玻璃电梯、走道3⃣️顶楼露天观景台，还可以看到埃菲尔铁塔哦！🛒购物小贴士：一楼有两个纪念品店，超级推荐大家去逛逛！明信片、海报、小礼品选到停不下来，买一个留个纪念非常不错哦！🎫门票：14欧，可以使用博物馆通票进入；但特别展览需要另外购票。📍地址：Place Georges-Pompidou, 75004 Paris, France（靠近玛莱区）⏰开放时间：周二闭馆周四早上11：00-23：00其余时间早上11：00-21：00
继续南法🌞被大家嚼碎了的蔚蓝海岸（côte d’azur），毕生必去城市之一……尼斯🏖️海，这里满眼满眼的海🌊，尼斯不大，从火车站，走不到一刻钟就可以直达海边。如果你真的打算来这里玩，建议把附近的几个城市都加上，戛纳和摩纳哥。🤔为什么呢？因为这几个城市都是南法的必打卡城市，而且距离都不远，三个城市加在一起，一周的时间应该足够了。⚠️敲黑板：如果你可以租车，沿路的风景很是迷人.... 还有沿途有很多公共海滩⛱，景色不比城市里面的差，而且人不多。尼斯打卡景点1⃣️：马蒂斯博物馆🏛 亨利·马蒂斯，野兽派代表画家。全年营业时间不一样，注意了哦！博物馆不大，喜欢的话要很长时间，如果只是看看的话，一小时就够了。尼斯打卡景点2⃣️：尼斯城堡🏰（château de Nice）尼斯城市至高点，很多明信片的照片都是在这里照的。尼斯打卡景点3⃣️：英国人大道（promenade des anglais）海滩边上很宽很长的一条大道，酒店在附近的小朋友可以早上去那里跑跑步🏃尼斯其实还有很多可以看的景点，需要时间和好奇心❤️去探索。冬天不冷，夏天不热（有海风），很美很宽广的海，很暖的阳光☀️，就差你啦👉🏼
北京看展OOTD|UCCA毕加索 一位天才的诞生📍时间：2019.06.15-2019.📍地点：北京798UCCA尤伦斯当代艺术中心📍票价：成人票158/188 学生票138来打卡一场刷爆朋友圈的展吧！策展的思路很清晰，顺着走下来便可清楚地观察到毕加索如何从古典主义，走向反应痛苦 忧郁的蓝色时期，再转向以杂戏艺人为主题的粉色时期，再从分析立体主义转向综合立体主义的时候过程。区别于其他网红展，是迄今为止最大的真迹展，推荐给喜欢艺术的小伙伴。“毕加索——一位天才的诞生”划分为五个不同时期：毕加索的“手眼训练”时期，在此期间，他创作了《戴帽子的男人》（1895）和《古代石膏像素描》（1893-1894）；他“讲述现代生活”的时期，作品包括《疯子》（1905）和《兄弟俩》（1906）；在“寻找、发明新的艺术语言”时期，他创作了《树下三人》（1907-1908）等受非洲影响的作品；他的“重新设计表现艺术”时期催生出了立体派作品，如《曼陀林演奏者》（1911）和《烟囱旁的男人》（1916）；最后，艺术家“进入舞台世界”，为俄罗斯芭蕾舞团出品的舞剧《三角帽》（ Le tricorne, 1919）设计了舞台布景、服装和幕布。展览还展出毕加索自身收藏的作品：亨利·马蒂斯的《玛格丽特》（1907）、保罗·塞尚的《黑城堡》（1905）、亨利·卢梭的《女人画像》（1895）、乔治·布拉克的《静物和瓶子》（1910-1911）和爱德华·维亚尔的《摇篮：床上的玛丽—胡塞尔》（1896）。#北京周末好去处##北京吃喝玩乐##帝都看展#
#翊言翊行#纵贯线自驾南澳图三：摇椅上的罗女Pablo Picasso Nude in a rocking chair 1956绘制这幅油画时，75岁的毕加索已是现代艺术的泰斗。这幅画中有许多毕加索自己的影子。画中模特是他的灵感女神、第二任妻子杰奎琳•洛克（Jacqueline Roque），她正坐在他位于法国海滨城镇戛纳附近的新别墅中。虽然画中女子没有脸，但你可以在画面中看到一张可能是毕加索自己的脸：乳头像眼睛，肚脐像鼻子，下面还有一张锯齿状的嘴巴。画中有他两年前去世的朋友亨利•马蒂斯（Henri Matisse）的一些艺术元素，鲜艳的大色块和蓝色的小棕榈树都令人想起马蒂斯的风格。毕加索一直活到90多岁，一生创作数千幅油画、素描、版画、雕塑、瓷器以及剧场布景和戏服设计。许多作品都是描绘女性，其中杰奎琳在毕加索画作中出现的次数最多，近数百幅。两人年龄相差40多岁，他们在毕加索生命的最后20年中生活在一起。图四：农民头像Vincent van Gogh Head of a peasant 1884这位荷兰艺术家的画作不断创造新的拍卖记录，文森特•梵高的名字在当今世界家喻户晓。但在生前，他的稀世才华并未得到人们的充分欣赏。梵高以鲜明醒目的色彩和强烈的表现主义风格享誉世界。创作于19世纪80年代末的《向日葵》系列就是这一风格的典型。他曾在气候温暖、阳光明媚的法国南部居住，许多作品都是在那里绘制的。这幅农民肖像属于较早期的作品，与后来的风格截然不同。色彩暗淡，颜料涂抹粗糙，但它标志着他创作生涯中的重要一步。此作是梵高于某年冬天在法国聂仁村（Nuenen）居住时，绘制的40多幅农民头像习作的系列之一，这些习作为他在1885年创作出首幅人物组合的大型画作——《吃土豆的人》（The potato eaters）打下了基础。该画现藏于阿姆斯特丹梵高博物馆，被广泛认为是梵高第一幅伟大的作品。这一时期的画作反映出他对社会主义的同情心。此后他继续深信所谓的卑微艺术，反对资产阶级艺术。梵高主要靠自学成材，在辗转几份工作后，快30岁时才开始从事职业艺术创作。但仅仅十年时间，便创作出近千幅油画以及1000多张纸上作品。遗憾的是，直到他在37岁结束自己的生命时，也没卖出几幅画作。在许多人看来，他代表着那种饱受磨难的天才形象。未完待续...（图文来自博物馆官网）
纽约现代艺术馆（MOMA）珍藏最著名的画作当属梵高的《星月夜》图1，图2《橄榄树》；另外还有莫奈最大的《睡莲》之一图4，图5图6亨利卢梭 《沉睡的吉普赛人》《梦》，图7马蒂斯《舞》，图9现代艺术家《室内与 移动》罗伊·利希滕斯坦
阿农西亚德美术馆 | 阿农西亚德美术馆要感谢保罗.席涅克，是他最早发现了圣特罗佩的魅力，在这里购买了一幢房子，并邀请亨利.马蒂斯及其它画家朋友们来此居住，由此诞生了野兽派。他和马蒂斯对圣特罗佩有很深的感情，于是两人都将画作捐赠给美术馆，唯一的要求是作品不能离开圣特罗佩。如今美术馆中主要收藏20世纪初的画作及雕塑，包括点彩派，独立派，野兽派等派系。地址：Place Grammont F-83990 Saint-Tropez, France费用：全价6欧，优惠价及团体票4欧。
池田20世纪美术馆 | 本馆主要收藏了约1400件创作于20世纪的以“人”为主题的绘画和雕刻作品。馆内常设展览雷诺阿以及博纳尔、毕加索、亨利·马蒂斯、莱热、夏加尔、沃霍尔、米罗、达利和德·库宁等外国巨匠的大作与佳作，并且每3个月在1楼展览室进行一次特别企划展。地址：静岡県伊東市十足614 （一碧湖けやき通り）到达方式：从伊东站或伊豆高原站搭乘东海巴士，在“池田美术馆前”下车费用：大人1000日元，高中生700日元，小学生和初中生500日元
贝格鲁恩博物馆 | 位于夏洛腾堡对面，收藏大量毕加索、亨利·马蒂斯等作品的美术馆。这些画来源于Heinz Berggruen的私人收藏。建筑本身也很有特点。地址：Schloßstraße 1, 14059 Berlin, Germany费用：和马路对面的Sammlung Scharf-Gerstenberg博物馆合计10欧元
