MF遇见艺术之伦敦画廊

六年前第一次来这里，我还只是开始喜欢艺术的阶段，全世界的去看美术馆，为的是看到更多的原作。那时候去哪个国家，看哪些作品都是一种非常解渴的感觉。其实我的艺术史概念和轮廓并不是在美国读专业学到的，而是在大量的看原作的过程中积累下来的。那时候并不知道什么是派别和阶段，但是看的多了，我会感知到某些艺术家作品间的关联和相似，我开始去了解他们的交叉点，然后发现时代，技术，文化甚至哲学政治观点背后相连。是这些东西让我在去美国的时候选择了艺术史，没有选我有优势的MBA。也是这些让我在深入了解和学习之后，感觉打开了一扇对整个人和人类文化了解的大门，这也是我仍然每年花大量时间和金钱，全世界游走，深入了解这个领域的原因。我喜欢从这个切入点了解很多事情，甚至是商业和一些方法论的东西。
这次来早经不再是围着美术馆看原作了，我这次主要想伦敦的艺术品零售领域，除了佳士得、苏富比，我重要的想看画廊。这次把伦敦大部分的画廊走了一下，英国本土的和一些国际的像Saatchi、white cube、Sepentine、Dulwich、Gagosion、Peace，甚至新兴的newport street，还有老牌的零售街区的画廊。我想去了解画廊的品位、定位、还有市场关联。走下来，从我个人的喜好和品位来讲我比较认同欧洲血统的一些画廊，尤其像White cube的艺术家品味，他们更看重理性和学术的作品；但是从全球市场的流通角度来看，不得不承认，Gagosion这样看重视觉，市场运作的作品选择方式，更能引领“大众”，艺术品消费的下沉趋势更是这种选择的一种必然，也许是Gagosion这样的画商教育了市场，但更有可能的是消费这件事，于大多数人是一种“表层的自我取悦”过多的思考和前卫的思考不适合大部分人，这种流通需要时间才能放大，而流行只需要激励就可以放大。伦敦向往的夏天疫情过后想去哪逛逛当地市场我们毕业啦